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12 décembre 2025 Une première balloune, des conséquences qui marquent une vie

Leclerc Communication débute cette semaine une campagne de sensibilisation percutante sur l’alcool au volant. Une initiative nécessaire, surtout quand on sait que plus de 80 % des personnes interceptées dans un barrage routier en sont à une première offense. Contrairement à ce que plusieurs croient, une « première balloune » n’est pas un simple avertissement : c’est un événement qui peut bouleverser durablement une vie.

Diffusée sur WKND 91,9, BLVD 102,1 et au 99,5 Montréal, cette campagne vise à rejoindre un large public et à rappeler concrètement les impacts réels de l’alcool au volant. À l’approche du temps des Fêtes, les occasions de prendre un coup s’accumulent, les services de raccompagnement roulent à plein régime et surtout les barrages routiers se multiplient. 

La campagne met d’abord en lumière les coûts financiers d’une première infraction. Amende minimale de 1 000 dollars, frais judiciaires, remorquage et fourrière, récupération du permis, évaluations obligatoires à la SAAQ, programme Alcofrein, installation et location d’un antidémarreur éthylométrique, sans oublier l’explosion des primes d’assurance pendant plusieurs années. Au total, une première balloune peut représenter une facture réaliste de 10 000 à 20 000 dollars sur deux ans.

Les conséquences légales sont tout aussi lourdes : suspension immédiate du permis pour 90 jours, saisie du véhicule, dossier criminel, restrictions de voyage et obligations à long terme pour pouvoir reconduire.

Enfin, la campagne aborde les impacts humains et professionnels. La honte, les explications constantes à la famille, aux collègues et aux enfants, la perte de liberté et de crédibilité. Pour plusieurs, cela peut aussi signifier la perte d’un emploi, de contrats ou de revenus, particulièrement lorsque le permis de conduire est essentiel au travail.

Par cette campagne, Leclerc Communication souhaite rappeler une chose simple mais essentielle : prévoir son retour, ce n’est pas un détail. C’est une décision qui peut tout changer.

Écoutez la publicité radio juste ici : 

par Admin

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4 février 2021 AUDIO : François Ouimet a joué avec les frères Hanson et nous raconte la vraie histoire de SLAPSHOT!

Dans un article du Journal de Québec paru le 3 février, on apprend la VRAIE histoire de Slapshot grâce au défenseur québécois François Ouimet! Celui-ci à accepté de parler à l'équipe du Quartier Général de vive-voix pour nous raconter son vécu :

par Élodie Déry
3 février 2021 Voici les publicités du Super Bowl LV 2021!

C'est ce dimanche qu'a lieu le Super Bowl LV alors que les Chiefs de Kansas City affronteront les Buccaneers de Tampa Bay au Raymond James Stadium de Tampa en Floride.

Même si plusieurs compagnies ont décidé de passer leur tour cette année, on a tout de même droit à d'excellentes publicités!

Cliquez ici pour visionner celle de Ford, Alexa, M&M's et bien plus!

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31 janvier 2021 20 ans depuis le premier album d'Avenged Sevenfold : Sounding the Seventh Trumpet

C’est le 31 janvier 2001, il y a 20 ans, que cinq jeunes de 18 ans sortent l’album Sounding The Seventh Trumpet. C’était le début d’une longue et glorieuse carrière pour Avenged Sevenfold!

Il s’agit de l’album le plus lourd du groupe. Le vocal de M. Shadows a probablement fait sourciller quelques parents d’ados en quête d’identité!


Suite à la sortie de cet album, M. Shadows, Zacky Vengeance, The Reverend, Synyster Gates et Johnny Christ reçoivent une belle attention de la part de salles de spectacle locales et du label Hopeless Records. C’est sous cette étiquette qu’en 2003, le groupe sort Waking The Fallen, devenant une référence en metalcore. Entre les couplets screamés et les refrains chantés, les solos de guitare prennent de plus en plus de place et au Vans Warped Tour, tout le monde chante Unholly Confessions dans le pit!


Avenged Sevenfold quitte alors Hopeless Records et s’en va chez les grands de Warner Bros Records. Fini le criage sur l’album City Of Evil qui sort en 2005, le groupe passe du son metalcore à hard rock, attirant les comparaisons avec Guns N’ Roses ou Metallica. On y trouve des chansons de 7 minutes bien travaillées. À ce jour, si quelqu’un ne connaissait pas A7X, il découvre assurément le groupe grâce à Bat Country, City Of Evil et Beast and the Harlot.

À la suite du grand succès de cet album, le groupe se hisse au rang de tête d’affiche du Ozzfest aux côtés des plus grands. Après une tournée mondiale de 16 mois qui se terminera au Québec, le groupe annonce l'annulation du Fall Tour 2006 pour enregistrer un nouvel album, en précisant qu’un nouveau son s’en vient pour la formation. Avenged Sevenfold, l’album, voit le jour en octobre 2007. 

Ce sera le dernier album de Jimmy The Rev Sullivan, drummer de la formation. Il a été trouvé sans vie dans sa chambre le 28 décembre 2009, juste avant le début de l’enregistrement de l’album Nightmare. Les analyses toxicologiques révèlent la présence de plusieurs médicaments de prescription dans le sang de Sullivan, ainsi que de l’alcool. Une condition cardiaque qui était inconnue de son vivant expliquerait probablement l’overdose, qui est considérée accidentelle.

Avenged Sevenfold garde le cap et continue de faire la musique, sans nécessairement le vouloir. Ils le font  pour les fans. Le retour en studio s’effectue avec Mike Portnoy (Dream Theater) pour enregistrer l'album Nightmare. L'album est un véritable succès : il est nommé album metal de l'année. Le groupe attribuera ce succès aux fans qui les ont supportés et encouragés à continuer après la mort du batteur.

Le 17 juillet 2010, sort le premier clip du groupe pour l'album Nightmare pour la chanson du même titre. Le clip est représentatif des films préférés de Jimmy. Plusieurs rôles y sont joués par les membres du groupe.

Une dizaine de jours plus tard, le public se réjouit d’un nouvel album et de l’annonce d’une tournée dont la première date est au festival Heavy Mtl. Environ un an plus tard, le groupe se produit au Festival d’Été de Québec pour des retrouvailles touchantes avec la Capitale Nationale après 3 ans d’absence. Désormais, dans la totalité de ses concerts, le groupe utilise les enregistrements de la voix de The Rev sur les morceaux qu'il chantait de son vivant.

Auront suivi les albums Hail To The King (2013) et The Stage (2016) Le groupe enchaîne alors plusieurs tournées à travers le monde jusqu'en été 2018, après une série de concerts en Europe, se finissant par le Hellfest. Le groupe doit annuler le reste de la tournée du à des problèmes de santé de M.Shadows. Une poche de sang infecté s'était formée au niveau de la gorge du chanteur après les nombreux concerts et tournées sans longue pause. C’est à ce moment qu’un retour au FEQ est annulé.

Et depuis, on continue d’espérer pouvoir les accueillir à nouveau sur nos magnifiques Plaines d’Abaham!  

 

par Élodie Déry
19 janvier 2021 Voyez le clip pour la nouveauté Waiting On A War des Foo Fighters

Après avoir sorti la magnifique chanson Waiting On A War la semaine dernière, les Foo Fighters dévoilent le clip qui l'accompagne! 

Cette chanson a un poids émotionnel particulier dans ses paroles. Dave Grohl raconte ce qui a inspiré la chanson : 

Enfant, j’ai grandi en banlieue de Washington D.C. et je craignais constamment la guerre. Je faisais des cauchemars de missiles dans le ciel et de soldats dans ma cour, créés par la tension politique des années 80 et ma proximité du Capitol. Mon enfance a été dans l’ombre du nuage sombre d’un futur sans espoir.

L’automne dernier, alors que je conduisais ma fille de 11 ans à l’école, elle m’a demandé s’il allait y avoir une guerre. Mon cœur a fait un tour dans ma poitrine alors que je regardais dans ses yeux innocents. J’ai réalisé qu’elle vivait sous le même nuage que moi il y a 40 ans.

J’ai écrit Waiting On A War ce jour là.

Chaque jour, attendre que le ciel ne tombe. Existe-t-il mieux que ça? Existe-t-il mieux que l’attente de la guerre? Parce que j’ai besoin de plus. On en a tous besoin.

Cette chanson a été écrite pour ma fille, Harper, qui mérite un futur, comme tous les enfants le méritent.


Ce clip de Paola Kudacki, mélange des images des Foos en train de jouer avec des images de jeunes dont la vie est troublée par des adultes qui portent des sacs de papier bruns menaçants sur leur tête. Bon visionnement!

 

par Élodie Déry
17 janvier 2021 Mötley Crüe a 40 ans !

C'est en ce 17 janvier 2021 que le désormais légendaire groupe Mötley Crüe célèbre ses 40 ans ! Le 17 janvier 1981, Nikki Sixx et Tommy Lee jammaient ensemble pour la première fois en compagnie du guitariste Greg Leon (qui sera remplacé évidemment par Mick Mars). Peu de temps après, Vince Neil est recruté, et c'est parti pour une des aventures les plus déjantées de l'histoire du rock ! 

D'ailleurs, Nikki Sixx a souligné le 40e anniversaire du groupe en partageant ceci sur les réseaux sociaux du groupe : 

 Mötley Crüe en quelques moments marquants : 


L'éclosion avec "Shout at the Devil"


C'est en 1983 que le monde entier deviendra familier avec le groupe, grâce à la sortie de Shout at the Devil. Outre la pièce titre, Looks That Kill et Too Young to Fall in Love sont les plus grands succès de cet album, qui sera certifié or l'année suivante. 

 

L'accident de Vince Neil


Gloire et tragédie sont souvent synonymes dans l'histoire du rock, et là-dessus, Mötley Crüe en a probablement écrit un chapitre complet. En 1984, Vince Neil est impliqué dans un accident de voiture, qui tuera le batteur du groupe Hanoi Rocks, "Razzle" Dingley, à l'âge de 24 ans seulement. Neil purgera 18 jours de prison en 1985 pour cet événement. 

La mort de Nikki Sixx


Quelques mois après la sortie de Girls, Girls, Girls en 1987, Nikki Sixx "meurt" d'une overdose d'héroïne. Il a été réanimé par un ambulancier qui était grand fan du groupe lors du trajet vers l'hôpital. À sa sortie du centre hospitalier, il a demandé un "lift" à un de ses fans qui pleurait dehors, le croyant mort. Une fois chez lui, Sixx reprend de l'héroïne...

Cette histoire aura inspiré l'un des plus gros hits de la formation : Kickstart my Heart. 

Le départ de Vince Neil 


C'est en 1992 que Vince Neil quitte Mötley Crüe. On ne saura jamais vraiment s'il a quitté volontairement ou s'il a été congédié. Il sera remplacé par John Corabi. Le succès n'est pas au rendez-vous alors que le groupe essaie aussi d'adapter au son pour ne pas être emporté par la vague Grunge qui submerge l'Amérique du Nord. Vince Neil reviendra au sein de Mötley Crüe en 1997. 

Le FAMEUX contrat


En 2015, les 4 membres de Mötley Crüe signent un "Cessation of Touring agreement", un contrat stipulant que le groupe ne fera plus de spectacles ni de tournée. C'est la fin de Mötley Crüe. 

Vraiment? 

Non. Une porte demeurait ouverte pour le groupe pour enregistrer en studio. Mais surtout, 4 rockstars qui signent un contrat rédigé par eux-mêmes. C'est pas si béton que ça ! 

The Dirt

En 2019, le film auto-biographique de la formation, The Dirt, sort sur Netflix. Le succès est instantané. Jeunes et moins jeunes découvrent ou redécouvrent le groupe, qui obtient soudainement un regain de popularité. 

Si seulement ils n'avaient pas signé de contrat de ne plus faire de spectacles...

Le retour

Bon, on a compris ! Personne n'y croyait réellement à cette "retraite" de Mötley Crüe. Devant la grande popularité de The Dirt, le groupe annonce son retour sur scène pour une grande tournée mondiale dans plusieurs grands stades et arénas. COVID oblige, cette tournée est sur pause actuellement. 

Ce ne sont là que quelques uns des moments marquants de la carrière de Mötley Crüe. Soyons franc, si nous avions rédigé toutes les histoires concernant le groupe, ce texte serait infini!

En 40 ans, Mötley Crüe n'a pas laissé beaucoup d'indifférents! Et c'est toujours le cas aujourd'hui. La suite pourrait elle aussi avoir son lot de surprises! 

Crédit et sources :
Loudwire

 

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14 janvier 2021 Entendez la nouveauté des Foo Fighters, Waiting On A War

Les Foo Fighters ont lancé ce matin une troisième chanson qui se trouvera sur l'album Medecine At Midnight, attendu le 5 février prochain. Waiting On A War, superbe ballade à la fin intense, est inspirée de la jeunesse du chanteur Dave Grohl : 

Enfant, j’ai grandi en banlieue de Washington D.C. et je craignais constamment la guerre. Je faisais des cauchemars de missiles dans le ciel et de soldats dans ma cour, créés par la tension politique des années 80 et ma proximité du Capitol. Mon enfance a été dans l’ombre du nuage sombre d’un futur sans espoir.

L’automne dernier, alors que je conduisais ma fille de 11 ans à l’école, elle m’a demandé s’il allait y avoir une guerre. Mon cœur a fait un tour dans ma poitrine alors que je regardais dans ses yeux innocents. J’ai réalisé qu’elle vivait sous le même nuage que moi il y a 40 ans.

J’ai écrit Waiting On A War ce jour là.

Chaque jour, attendre que le ciel ne tombe. Existe-t-il mieux que ça? Existe-t-il mieux que l’attente de la guerre? Parce que j’ai besoin de plus. On en a tous besoin.

Cette chanson a été écrite pour ma fille, Harper, qui mérite un futur, comme tous les enfants le méritent.

Dave

par Élodie Déry